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1.《时尚色彩》：史老师，您好！最近在忙什么？
史老师： 在学校里的教学上课是我的主要工作。最近除了教学工作以外，就是色彩设计项目上的事情，然后是协会的杂志和中国色彩网网站的建设。这些工作都使协会为社会服务和本身的发展奠定了扎实的基础，虽然，前两年碰到了很多困难，但我们还是走过来了。2010年基本搭建了作为学术性团体应要的构架体系，一是有雄厚的国内外学术专家团队；二是有强大传播媒体-自己的网站和时尚色彩杂志，现在已建立起完整的网站系统—中国色彩网，中国最大的色彩门户网站，计划明年将达到5万到10万的点击量，这个对我们色彩产业的传播推动和协会的发展起到举足轻重的作用；三是有自己的服务产品—色彩设计服务和培训；四是有很强的研发团队—每年都会推出国际流行色应用手册和相关的色彩工具；2011年开始将在杭州每年定期举办两次时尚和发布活动。用最少的人做尽可能多的事，因此，我基本上没有休息天，都是很迟才回家，协会的团队工作都很努力。自从新一届的领导机构产生后，整个团队的人员结构组成合理，都是非常热爱时尚、色彩以及业内的专家和企业家组成，团队的精神尤为突出，平时只要需要帮助和有请教他们的地方，都会倾力相助，所有的副会长都相当的支持协会和本人的工作，特别是每次与宋老师见面时，他经常会告诉我，关于协会的工作，要多去问问吴海燕、王雪青、周刚、李加林等老师。因此，碰到问题时，我就去请教这些有经验的专家，也包括那些时尚企业家，没有他们的帮助，很难想象有今天的工作成果，基本就是这样。
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2.《时尚色彩》：平时除了忙于工作之外，还喜欢做些什么？
史老师： 要说喜欢做的事好像也就画画吧，或者带学生去外面写生，再就是练练书法。因为，高中到大学，书法一直是我最大的兴趣爱好，而且它比较简单，一支笔、一张纸、一本临本、一瓶墨汁就可以完成，最主要的还可以锻炼身体，起到修心养性的作用，再就是逛逛书店，这一切实际上都是为丰富自己的生活而已。 |
3. 《时尚色彩》：您一开始是怎么和色彩结缘的？
史老师：当时我父母在一个偏僻而荒凉的海岛上做教学工作，有一天他们在教室里上课，我就在教室黑板上画火车，那时候刚好有个懂艺术的人，看到我在画火车，说：“这个小家伙很有艺术天分，说不定又能出现一个画家……”虽然没有想成为画家，但是，那句话对我后面的影响是非常大的。这说明鼓励很重要，之后，我从初中开始一直接触绘画，到考上大学，很幸运地碰到了宋老师，开始接触了色彩。大学毕业后，在色彩研究所参与色立体应用系统的研究，这段时间对我以后从事色彩设计与教育工作起了重要的作用。研究所的项目，看上去是非常枯燥的工作，因为一个项目组，要调出一共有3000个平面的颜色，是一项重复而变化的作业。我非常享受调色立体的过程，这与我现在从事色彩方面的工作结下了不解之缘。在理工大学，基本上教一些与色彩相关的课程，如绘画色彩、构成色彩、设计色彩，现在就觉得在研究所那些经历，对我在色彩写生、色彩设计上的理解，分析色彩能力，色彩应用能力起了很关键的作用。 |
4. 《时尚色彩》：您在做色彩设计时是带着怎样的一种心态的？
史老师：首先，觉得色彩设计是我非常喜欢去做的事情，为了兴趣去做；其次，我对每件作品，都带着学习的态度去完成，做色彩设计工作，必须要认识到色彩在设计要素中应视为第一要素，色彩做的漂亮，消费者才会细看它的款式、工艺、材料，如果一件作品做出能被市场、被消费者接受，那就说明我们的色彩是做的比较成功的，就有成就感。然后色彩设计要考虑与人的生理、心理、地域文化、时尚性以及社会与经济发展现状等因素相关联。因此，每做一次设计，就是一次学习积累的过程。 |
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5. 《时尚色彩》：对现在社会上炙手可热的色彩培训如何评价？市场前景如何？
史老师：我从几个方面来说，首先，色彩搭配师的专业设计面非常广，从吃、穿、住、行以及设计到绘画都与色彩搭配有关，所有的色彩呈现都是搭配出来的，看一个色彩，无法判断美或不美。色彩搭配师的行业是2008年国家推出的新兴行业，刚刚在起步阶段。因此它的基础、教学体系、培训体系还不完整，不像日本、韩国，色彩发展了几十年，已经相当的成熟了。我们国家色彩培训也是近两年的事情，存在着不管色彩教学的环境，还是培训机构都相对不成熟，专业教师的团队资源较国外也较少等问题。所以，现在国内很多地方有培训机构，我认为还是在发展阶段，还有很长的路要走，比如师资团队的组建、国家标准的出台、色彩搭配师的教材，现在还没有很完整的体系出来，这是国内的一个情况。再就是在色彩教学上具体做的时候，教师的知识结构不是特别完整，就存在很大的问题。好的色彩教育还是要靠完整的知识结构，比如审美能力、色彩修养、基础造型的能力、对色彩的敏感度等等，知识结构体系完整以后，才能去做色彩设计工作。没有完整的色彩结构体系去做色彩设计工作还是有难度的。以后的培训要围绕着完整色彩的教学体系作为基础，以应用为中心，结合多看，多去实践，积累经验、增加阅历以及审美修炼等，只有这样才能把培训工作做好。这是在教育上现阶段我们要做的事情。因此要不断地实践，像城市色彩，每个城市的历史、文化、风俗习惯、气候、植被都有差异性，在设计时要根据不同的地域进行设计，做的越多越有经验，设计方法越成熟，这是我说的第二个方面。就市场这个大环境来说，国内称“色彩设计是个奢侈品”，企业养一个色彩设计师确实是一个比较高的成本，目前，国内色彩还没认可到需要独立设计师的一个环境。像日本的色彩搭配师，已经是个庞大的职业团队，企业都有专业色彩设计师在做这个工作。国内缺少专业的色彩设计师去参与产品、环境、建筑、景观、服装等等，但现在国内潜在的需求量应该说非常大，至少有10-20万的就业岗位。其实现在社会很难找到与色彩无关的设计项目，像建筑、规划、产品、家纺、服装设计、陈列展示等，这些都没有专门的色彩设计师，这就是潜在的市场，需要去培育。中国美院现在有本科的色彩设计专业，前几天，我就与周刚老师一起，谈到色彩设计专业学生的前景如何的话题，他就说明显的感觉到，市场广大，需要色彩设计师。就拿现在这个城市建筑来说，大同小异，千篇一律的城市形象，色彩在这里起了很大的作用。因为色彩能传承城市的文脉，好的色彩设计能把当地的地域文化、历史文化、风俗文化、时尚文化等，都能呈现出来。每个地方、每个城市，都有不同文化，把色彩设计做的比较到位的话，每个城市之间的差异性是非常大的。城市规划、建筑色彩设计、汽车色彩设计、产品色彩设计、家纺服装、甚至到小的装饰品的需求量实在太大了。因此，我们国内色彩搭配师培训的市场非常大，根据专业角度来做的话，现在我们有很多的工作要做。再一个就是中国是纺织服饰大国，时尚类的区域经济非常发达，正是加工制造向创新品牌转型的阶段。这个时候他们的设备、工艺水平、模仿能力都很强，很多知名品牌都是在国内生产的。因此国家在倡导转型，是品牌营造、品牌建设、创意创新的转折阶段，在这种情况下，色彩搭配师能起到非常重要的作用。像浙江义乌的小商品、余杭海宁的家纺皮革、温州的休闲装、绍兴的纺织、宁波的男装、湖州的童装，区域产业非常发达，色彩搭配师的需求，应该随着企业转型慢慢凸显出来。所以，我们对色彩设计的教育和对色彩搭配师培训的工作要做到位，如果能够找到一个切合点，那么市场前景是非常大的。
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6. 《时尚色彩》：作为浙江省流行色协会教育委员会执行主任，您能对流行色协会今后的发展谈一些建议和想法。
史老师：色彩教育委员会的成立，其实是建立了一个非常好的平台，可以将浙江省高校的艺术学院聚在一起，共同讨论学校色彩教育的情况。由中国美院的副院长宋建明教授担任主任，副主任由美院的周刚、吴海燕、王雪青、安滨老师以及各大艺术院校的院长组成，能代表国家水平的专家团队，我们另有一批庞大的喜欢和热爱色彩的，由专业教师组成的教育委员会委员。这个平台的建立具有很大的吸引力，有一批非常专业的团队，能够为我们高校的色彩教育做很多有意义的事，能够促进高校色彩教育的不断完善，使得色彩教育在高校中越来越被重视。我们也会做些具体的工作，比如给高校做讲座、一年两次的时尚发布、还对高校颁发色彩教学示范基地、色彩搭配培训基地，得到了很多院校院长的支持。这些事是我们具体工作中的基础。我们现在在做色彩搭配师的教材、考试指南、题库等，这块工作对我们特别重要，作为专业委员会能做标准，这是社会和政府对我们专业能力的认可和肯定。对今后还希望教育委员会一起参与，编写出一个完整统一的高校色彩教材。我们色彩教育委员会将作为桥梁，使高校和企业相结合，通过我们出的杂志、网站作为重要交流传播的平台，慢慢的培育大家对色彩的重视。而我们现在所做的事情，都是为了协会更好更健康的发展，让协会成为一个充满活力、技术含量、学术能力的团队，不能让企业感觉协会是一个只收钱没服务的体系。作为协会最大的功能，就是要服务于社会和企业，目前，是在做一个不太成熟的色彩产业，是抱有一个公益和热爱的心态去做这些事情，推动这个产业的战略眼光，去发展我们的协会。中国本来有六家省级流行色协会，我们是唯一一家还在正常运行的省级流行色协会，为什么？因为我们敬业、热爱、还有专业。另外，期望我们国家流行色协会，将关门的协会重新运行起来，发展更多的省级协会，形成一个更大的面，建立更多的着落点，没必要拉着长线，损耗着昂贵的成本资源， 这是我的一些建议。
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7.《时尚色彩》：您对自己的学生有什么特殊的要求吗？尤其是针对色彩方面。
史老师：是一种无形要求，经常是学生憎恨的对象，只要毕业后，还记得曾经有一位老师教过他们色彩。这次教一班环境艺术专业的大一学生，给他们上色彩写生课。我第一天去上课就和他们聊天，问他们对自己之前学的美术的概念有哪些问题？哪些需求和展望？和他们在课堂里进行面对面的交流。很多学生把自己之前学的感受和大学里学的进行比较，大部分的学生对之前学画画的经历是又爱又恨。之前为了考大学不得不学，那个阶段是应试教学，会根据考试内容的需要去临摹，死记硬背案例，到大学后就不是这样了。我就简单的说了下，针对环艺专业的学生写生的技法、方法、观察能力、审美能力的培养、表现方法等。还与他们交流一下色彩心理学、色彩设计方法、五行色彩等内容，传输和他们专业相关的内容，这样会激起他们在进入高校时，对色彩学习有新的兴趣，这是在教学中的一个内容。我讲课中有大量案例，我希望所有的学生能够发挥自己的个性和特长，通过自己的形态语言来组织画面，一个班30个学生能画出30种不同味道的作品。将他们个人的潜在能力，把自己的个性，创新和创意的能力都发挥出来。因为每个人的生长环境、家庭背景、阅历、审美能力、教育程度都不一样，都有自己的想法，在绘画上都有这些内容的表现。还给他们看一些印象派色彩，有梵高、莫奈、雷诺、克里姆特、博纳尔等，色彩画的很漂亮，自己特色非常鲜明的大师作品。他们的语言都非常独特的，一看这个画就知道是谁的。让学生慢慢地放弃高考应试绘画记忆，给他们灌输不同于以前应试教育的绘画思维方法，培养他们去适应新的环境进行学习，提高审美能力和绘画表现能力（变调能力）。我经常说不一定写实的东西就是好的，现在是个多元思维的表现年代，尽量用自己的感情和语言去表现理想的画面。 |
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8.《时尚色彩》： 色彩在您的生活中有什么样的影响?
史老师：史老师：影响非常大的，色彩是我日常生活中重要的组成部分。我会用色彩真情，去影响周围的人，尽可能用色彩的思维语言去和人交流，其实，有时候别人比我会更主动的来营造色彩的交流环境，保持用色彩的眼光，去审视生活中出现的一切事物。在我的眼前都是色彩的世界。
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9.《时尚色彩》：您在色彩设计领域有很多精彩的案例，您的画也是非常漂亮的，什么时候考虑举办画展？地点想选在那？
史老师：个性美感谈不上，只是自己在玩想玩的东西，以自己的兴趣为主，我的理想，也是我的目标，是期望画出几百幅画后有机会做一个展览，出一本画册。现在空下来的时候，就会去画些油画，用我色彩专业相关的方法特征去表现画面，慢慢的积累，去实现这个爱好。谈到个性美感，正如周刚老师所说，一幅作品要符合时代，要符合自己的身份。至于地点那是以后的事情。
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